Jornalista comete gafe ao entrevistar Lucio Mauro Filho

Para uma profissão como o jornalismo é essencial a pessoa não apenas ter curiosidade, mas interesse de se informar e conhecer sobre o assunto que vai tratar, caso contrário, o (a) jornalista comete gafes , conhecida  também entre os profissionais da área como barriga,  como esta que a jornalista do Globo News cometeu ao entrevistar Lucio Mauro Filho

Os "criminosos" do violoncelo

Que é inegável o fato de que Michael Jackson foi e será um mito na música mundial, isso ninguém discorda. Mas, são poucos os que compõem músicas que em qualquer instrumento fica digno de uma peça de Mozart. E Michael, mesmo com toda polêmica que girava em torno de sua vida, conseguiu tal proeza.

Um exemplo disso, é a duplinha abaixo que definitvamente arrebentaram ao adaptarem uma música pop para um instrumento visto como da música clássica, como o violoncelo.

A dança mais sensual do mundo é de origem brasileira

O tango, por muito considerado argentino, teve origem em solo brasileiro na cidade do Rio de Janeiro em 1870. Composto por Henrique Alves de Mesquita, “olhos matadores” é considerado o primeiro tango do mundo, composto em 1868 e editada em 1871.

Nossos tangos, ou melhor, os tangos compostos por Mesquita, eram geralmente originados da mistura de três componentes comuns ao maxixe  e ao choro, que eram: o ritmo binário e a utilização da síncope afro-brasileira, além da presença da polca em sua gênese.

"Ali Babá" , apesar do nome, foi a composição culpada pela atenção dada ao tango, levando a carreira de Mesquita ao apogeu, um dos músicos de maior talento no século XIX.

 Já o tango argentino, o qual muitos acreditam ser o original, surgiu também em 1870, porém, um pouco depois do nosso. Ou seja, nem sempre os argentinos sairam na frente, pelo menos na música eles perderam para nós, pois, querendo eles ou não, foi um carioca o criador de um genero músical que faz as pessoas sonharem com os ares dos bailes de Buenos Aires!

Atenção aos sons

Escutei um som estranho...

Não era música

tão menos Mozart

Não era um violino

Ou um piano a tocar...

Era o som do vento 

nas folhas da mangueira

Era o som da chuva

no cair da goteira

Era apenas som

o som da natureza

A natureza que cantava

anunciando um dia novo 

e o sol que raiava

Mas diante de tudo
um pensamento me veio
Como será a vida daqueles
que não podem escutar
o assobio do vento?

( autor desconhecido) 

Sem a música a vida seria um erro ( Friedrich Nietzsche)

ET Bilú vai perder a casa

Acreditem se quiser, mas o Et Bilú vai perder a casa.
Segundo a noticia da Folha Online, o Incra pretende desapropriar as terras de Urandir Fernandes de Oliveira que se diz ufólogo, paranormal e amigo do extraterrestre, deixando o "ET" brasileiro sem casa.

 Ainda não se sabe se o dito ET passou algum tipo de escritura para Urandir, a unica coisa a qual se sabe é que o "ufólogo" já assinou um termo aceitando a desapropiação da fazenda Santa Terezinha em Corguinhos/ MS.

O ET Bilú, apresentado pela Record e  conhecido por sua voz fina e sua frase marcante " busquem conhecimento", que já foi tema de alguns humoristicos como o CQC ( Band) e virou hit na web, sendo um dos videos mais vistos no youtube, parece que será o mais novo Sem Terra do MS, podendo assim aparecer em algum jornal por aí como invasor de alguma propriedade ou senão  buscando , não conhcimento, mas  abrigo com os índios Tupi Guaranis ou kadiwéus, coisa que no inteiror do estado tem e muito.

No escurinho do cinema...

Foi em 28 de dezembro de 1895, num café parisiense chamado 'Salão Grand Café'  que aconteceu a primeira seção cinematográfica da história, sendo exibido o filme L'Arrivée d'un Train à La Ciotat.

O evento só foi possivel graças ao "Cinematógrafo", que era uma máquina capaz de projetar imagens em movimento, inventada pelos irmãos Louis e Auguste Lumière.

L'Arrivée d'un Train à La Ciotat, assim como todos os primeiros filmes, eram mudos e com legendas as quais explicavam o que acontecia, e durante a seção um pianista acompanhava a ação dos personagens, tocando uma música mais lenta para um cena mais romantica e algo mais rápido para uma cena de perseguição, por exemplo.

Hoje, com toda a tecnologia a disposição, os cenários podem ser criados em programas de computador, porém, naquela época, um filme como Avatar por exemplo, não seria possível ser criado, já que os cenários eram construidos ao ar livre ou no interior de enormes galpões, reproduzindo assim ambientes e paisagens variadas.

Cada sessão de filmagem requeria o trabalho de centenas de pessoas e quando terminada a preparação, acendia-se uma luz vermelha e como representado muitas vezes, fazia se o silêncio e o diretor gritava a famosa palavra "ação", marcando o inicio da primeira tomada.

Um dos atores que marcou a era do cinema mudo foi Charles Chaplin. Que com seu personagem Carlitos comoveu platéias e se tornou um ídolo tanto da comicidade como da atuação. 

Filmes com uma dose de ficção como Harry Potter, Matrix, Senhor dos Anéis, Alice no país das maravilhas, entre tantos outros, possuem em seu conteúdo algo denominado "Efeitos especiais". Essa "novidade" surgiu em 1913, que mesmo de uma forma mais rústica, dava a entender ao público que o ator estaria de fato sendo filmado no ambiente projetado, usando a técnica de projetar uma película filmada previamente como fundo para uma nova cena. Outra possibiladde para que este tipo de efeito ocorresse, era empregar painéis de vidro ( hoje ultilizam o Chroma Key) pintados com o cenário de fundo, o que exigia a mistura de mais uma arte, a das artes plásticas. Nesse caso, a câmera filma através do painel, com os atores atrás.  

Já nos desenhos animados, hoje feitos por computação gráfica, filmavam-se os bonecos quadro a quadro. Naves espaciais, como a Enterprise de Jornadas nas estrelas, eram na verdade modelos filmados no estúdio. 

Hoje, com a evolução da tecnologia, mudou-se muita coisa no cinema, sendo a novidade mais recente os filmes em terceiras dimensões, também conhecidos como 3D. E fico me perguntando: será que os irmãos Lumière imaginavam que sua idéia iria evoluir a este ponto? provavelmente não. Mas de qualquer forma, a 7ª arte evolui a cada ano. As produções se tornam mais criativas e prazerosas de serem vistas.  O que prova que para o homem, nem o céu é limite, já que com um programa de computador, uma câmera, bons atores e uma dose de imaginação, ele pode recriar o mundo da forma que quiser.

  

Curiosidades sobre o cinema:

1985- primeira exibição de cinema, em Paris

1905- Abre-se nos EUA o primeiro cinema, chamava-se Nickelodeon, pois o ingresso custava apenas 1 níquel.

1907- Fundação de Hollywood

1927- Aparece o primeiro filme sonoro de longa metragem, O cantor de jazz e surgia também a idéia do OSCAR ( premiação anual concedida aos profisisonais do cinema pela Academia de Arte Cinematográfica e Ciências)

 1928- o americano Walt Disney ( 1901-1966), lança o camudongo Mickey no filme Steamboat Willie.

1929 - A primeira premiação do Oscar na história do cinema

1938 - O filme E o vento levou é o grande sucesso internacional

1960- O diretor inglês de suspense Alfred Hitchcock completa seu 50º filme: Psicose

84º aniversário de Tom Jobim

Foi há extamante 84 anos atrás que nascia um verdadeiro poeta da bossa nova. Nascia Antonio Carlos Jobim, conhecido como Tom Jobim.

Dentre suas obras clássicas encontra-se Garota de Ipanema que em parceria com Vinicius de Moraes, levou para fora um pouco da cultura brasileira e mostrou que aqui, também se fazia música.

Garota de Ipanema é praticamente o hino deste país e o Tom é culpado por isso. Mas, esta música foi apenas uma das várias canções suas que se eternizaram nas vozes de Elis Regina, João Gilberto e claro Edu Lobo e Miucha.

Não há quem nunca tenha escutado: Eu sei que vou te amar, Chega de Saudade, Águas de março, Wave ou uma das mais famosas dele Insensatez. Jobim faz parte da história da música brasileira. Ele não só compunha, ele transformava a poesia em música, pois, porque a música não pode se tornar um poema a pessoa amada?!

As música de Tom Jobim traduzia o amor, mas também a infelicidade de se perder um. Jobim e sua geração de poetas fizeram com que a música brasileira fosse respeitada não só aqui como em todo mundo, e é por este motivo que digo:  música de verdade é aquela que se eterniza e eterniza seu criador. Jobim será sempre eterno, desde que haja pessoas sensatas e amantes da boa e velha Bossa nova brasileira.